就像郭德纲说的：同行衬托得好。这部片子一出，其他烂片都得喊一声大哥。不夸张地讲，《葬送的芙莉莲》这部电影，真的是跨越时空！《葬送的芙莉莲》并没有刻意煽情，但那种克制的表达反而更有力量，像一记闷拳，狠狠打在胸口。

《葬送的芙莉莲》的人物弧光很完整，角色的成长轨迹清晰可见

导演对民谣的使用，赋予了影片一种淡淡的乡愁。那悠扬的歌声，仿佛把我们带回了遥远的故乡。

戈达尔（Jean-Luc Godard）曾说：“电影是每秒24格的真理。”而《葬送的芙莉莲》则是每秒24格的谎言与真相。

《葬送的芙莉莲》的突破很值得肯定，它为国产电影带来了新的可能

影片中的友谊是那么纯粹而热烈。他们一起哭，一起笑，一起对抗世界。这种义气，随着成长逐渐消失了。

导演善于利用镜像来表达人物的双重人格。镜子里的人影与真实的肉体形成对视，仿佛是潜意识与表意识的对话。这种视觉隐喻虽然常见，但在这里被运用得恰到好处，充满了惊悚感，让人不禁怀疑：究竟哪一个才是真实的自我？

这种对爵士乐的运用，营造出一种慵懒而颓废的氛围，非常适合黑色电影的基调。

它治愈了我的精神内耗，原来接纳自己的不完美才是修行。我们不需要成为英雄，只需要成为自己。接受平凡，才是最大的勇敢。放过自己，才能拥抱生活。

这种修正主义西部片（Revisionist Western）的视角，重新审视了美国西进运动的历史，揭示了其背后的血腥与掠夺。

导演善于用“饮食”来表现人物关系。餐桌上的每一次夹菜、每一次碰杯，都是情感的交流与博弈。